Intervju s soustanoviteljem Thai Art Archives, Gregoryjem Galliganom

Gregory Galligan z trgovcem z umetninami Jeffreyjem Deitchom iz New Yorka, ki je v knjigo 'Live the Art' vključil Montiena Boonma.

Tajski umetniški arhiv (TAA), ustanovljen leta 2010, je prvi neodvisni arhiv na Tajskem, ki je namenjen obnavljanju, preučevanju, razstavljanju in ohranjanju efemer tajskih sodobnih in sodobnih mojstrov. Zdaj v svojem sedmem letu TAA še naprej gosti različne programe, vključno z javnimi in izobraževalnimi dogodki, mikro razstavami in mednarodnimi sodelovanji.

ART REPUBLIK se pogovarja z direktorjem in soustanoviteljem Gregoryjem Galliganom, da bi izvedel več o izvoru arhivov, pomenu njegovega poslanstva in o tem, kaj se skriva v njegovi prihodnosti.

Tajski umetniški arhiv je prvi in ​​edini takšen v državi. Kaj vas je spodbudilo, da ste zagnali arhiv?

Leta 2006 in 2007. sem s tajskim partnerjem Patrijem Vienravijem večkrat obiskal Bangkok. To je bil čas, ko sem poslovno pisal doktorsko disertacijo na newyorški univerzi in hkrati delal kot pisatelj na Umetnost v Ameriki in ArtAsiaPacific. Medtem ko pišem zgodbo o tajskem svetu sodobne umetnosti za Umetnost v Ameriki, Pogovoril sem se z dvema profesorjema na univerzi Silpakorn, ki sta omenila, da sta globoko zaskrbljena, ker na Tajskem nima arhiva tajske moderne in sodobne umetnosti.

Pojavile so se govorice, da so skice ali zvezki Montiena Boonme, najbolj slavnega tajskega umetnika v devetdesetih letih, po prezgodnjem prehodu leta 2000 na raka možganov izginili. Poudarili so, da čeprav je imel majhnega sina, skoraj nihče v profesionalnem umetniškem svetu ni skrbel za svoje umetniške efemere, tudi ko so bile postavljene večje razstave, da bi proslavili njegov zgodovinski dosežek. Glede na to, da sem pred kratkim vodil projekt muzejskega arhiviranja in zbirk v New Yorku, so me vprašali, ali bi se lahko lotil tega vprašanja na Tajskem. Financiranja ni bilo, vendar me je misija zaintrigirala in si na koncu zagotovila štipendijo Fulbright, da bi raziskala, kaj bi bilo mogoče. To je v bistvu to, kako smo lahko sprožili naše raziskave in razvoj.

Arhivsko gradivo za „Mesta v gibanju“.

S TAA ste začeli pred sedmimi leti leta 2010. Kako je potekala pot pri ustanovitvi TAA? S katerimi izzivi ste se spoprijeli pri vzdrževanju in rasti arhivov?

Potovanje je polno tako rekoč vseh izkušenj, ki si jih lahko zamislimo! Prišlo je do ogromnih izzivov, med njimi nezaupljivost že iz tajskega umetnostnega sveta, da je bilo takšno prizadevanje pomembno ali celo mogoče. Poskusili so že prej in niso uspeli zaradi pomanjkanja široke podpore in financiranja.

Poleg tega je tajski umetniški svet razdrobljen in se nagiba k frakcionalizmu, kar ne pomeni dobrega za razširjena, skupna podjetja, ki si prizadevajo preseči kroge, ki se vrtijo po različnih univerzah, regijah države, ali drugih razdeljenih socialnih in poklicnih klikov. Prizor nenehne prepirljive politike je bil tudi težaven problem; dlje kot so trajale različne politične okvare, bolj se je tajska družba razdelila in nezaupanje nobeni instituciji, za katero bi se domnevalo, da je platforma vlade ali drugega nacionalističnega podviga. Tu je dolgoletna romanca z neodvisnim projektom, ki ga je sprožil umetnik, in pred kratkim se je z nami lotil večji kustos scene, ali naj bi Tajska imela lastne arhive ali je takšno prizadevanje za ohranitev bolje prepustiti posameznikom ali celo drugim državam bolje opremljen za nalogo. Ta odnos odraža določeno izčrpanost tajskega umetnostnega sveta v zvezi s stalnimi političnimi tremi.

Nova generacija nas "opazi" in imeli smo čudovite uspehe, ki so pokazali, kaj je mogoče glede na prave okoliščine v prihodnosti. Največji kamen spotike je trenutno financiranje; Brez ustrezne obdaritve, da bi se vse hitro premikalo naprej, ugotavljamo, da se naš napredek ustavi in ​​je pogosto podvržen spreminjajoči se energiji prostovoljnih prizadevanj, omejenim raziskovalnim donacijam ipd.

Snemanje Chatchaia Puipia za novo filmsko serijo Tajskega umetniškega arhiva.

Kako direktor in soustanovitelj sta vključena v delovanje arhivov?

Patri in jaz sva ustanovila TAA kot neprofitni oddelek za ohranjanje dediščine pod okriljem njene zasebne arhitekturne družbe. Na ta način smo lahko ohranili svojo neprofitno misijo, vsi pa smo se držali vladanja TAA, da bi zagotovili, da se naše energije ne bodo razpršile, ker smo morali upoštevati uradni odbor skrbnikov, ki je lahko tudi blagoslov ali prekletstvo, odvisno od njenega videza. Prvih nekaj let smo vzdrževali majhno osebje, da smo upravljali s fizično platformo, občasno privajali druge za projektne naloge in sprejemali pripravnike. Ker pa sem sredi leta 2016 zaprl središče v centru za kulturo in kulturo v Bangkoku, v bistvu vodim misijo kot raziskovalno naravnani kustos in publicist, hkrati pa si prizadevam, da bi zbral darilo in prehod TAA preusmeril na bolj spletni vir za predvidljivo prihodnost.

TAA je neprofitna organizacija. Ali od vlade dobivate kakšno finančno podporo? Če ne, kateri so vaši glavni viri financiranja?

Tajska vlada tako po načrtu kot tudi po nameri ni prejela finančne podpore.

Zgodaj so me opozorili, da ne bom iskal, da finančna podpora iz nacionalnih virov ponavadi prevzame misijo, da bi služila drugim. Prvotno smo nekaj zelo omejenih osebnih virov združili z občasno podporo lokalnih umetniških galerij, slednji pa so plačali najemnino izključno v center umetnosti in kulture Bangkok, za kar smo z veseljem zagotovili nekaj prepoznavnosti za različne razstave in publikacije galerij . Toda to nikoli ni bilo dovolj za oblikovanje formalnega sredstva in dnevnega poslovnega proračuna, zato že nekaj časa zasledujem podporo za fundacije, naj bo to v Aziji, ZDA ali Evropi. Ta pot je bila do danes razočarajoča, saj prijave in številni sestanki niso bili dovolj podporni.

V regiji več ne deluje več pomembnih mednarodnih fundacij, medtem ko so drugi ugotovili, da naša misija ni "popolna skladnost" z njihovimi trenutnimi interesi. Drugi so mi rekli, da je "Tajska preprosto premajhna za takšno pozornost". Poleg tega so tu zasebni zbiralci in poslovni ljudje bolj zasedeni s svojimi projekti, nekateri celo gradijo lastne muzeje, kar je veliko bolj seksi podvig kot tovrstna prizadevanja. Pogosto smo slišali, da je misija hvalevredna, čeprav je za tipičnega tajskega sponzorja vse preveč akademsko. Kljub temu so celo univerze odporne na preučevanje novih vrst javno-zasebnega sodelovanja. Torej smo na pragu, kjer bomo morda v naslednjem letu ali dveh vedeli, kaj lahko ali ne bo mogoče premakniti ta projekt na bolj dinamično stopnjo razvoja.

Arhivski prostor v Bangkok Art & Culture Center.

Kakšen pomen ima katalogizacija in ohranjanje dela sodobnih in sodobnih umetnikov, zlasti v kontekstu tajske umetniške scene? Kakšne načrte imate v tej dobi modernizacije, da bi bili arhivi ustrezni in posodobljeni za prihodnje generacije?

To je doba novih umetnostnih zgodovin, ko nova generacija učenjakov, kustosov, umetnikov in drugih razvija dinamičen občutek tajske sodobne in sodobne pomembnosti za svetovni, celo nadnacionalni umetniški svet. Brez ustreznih arhivskih virov bodo nove zgodovine odražale nekatere potrditvene pristranskosti posameznikov, ki delajo, kar lahko odkrijejo, pogosto v skladu s svojimi sodobnimi interesi.

Eden največjih vidikov poslanstva arhiva je odkrivanje, ohranjanje, preučevanje in razstavljanje dejanskih zgodovinskih resničnosti, na katerih temeljijo različne teme. Dejansko pogosto stvari, ki jih namerno ali nenamerno spregledajo, spregledajo, ko sledijo svojim dnevnim načrtom. Resnična umetnostna zgodovina ni mogoča, če raziskave temeljijo na zasebnih interesih posameznika; arhiv predstavlja veliko širšo sliko, ki ima verjetno svoje vedno večje vire integrirane tako, da osvetlijo teme, ki bi sicer lahko dobile le malo pozornosti, če sploh kakšna pozornost.

Arhiv predstavlja platformo, ki zelo dobro izkorišča delovni ideal objektivnosti, stroge raziskave in kuratorskih raziskav. Brez tega gre za prizor vsakega zase. Tajska si zasluži boljše od tega in njene prihodnje umetnostne zgodovine ne bi smele prepuščati drugim, da pišejo rabljene, torej brez vsakodnevnega, delovnega občutka, kako zgodovinske in sodobne dimenzije te države nastopajo v njenih umetniških projektih. Pomembno je utemeljiti pomen take neodvisne platforme za sedanje in prihodnje generacije.

Kako se odločite, katera dela boste vključili in izključili?

Tako kot na primer v katerem koli muzeju je treba upoštevati objektivne in subjektivne dejavnike. Objektivno se velik arhiv trudi, da iz slike izključi posamezen okus in preference. Posameznik morda ne bo osebno »všeč«, vendar je morda zgodovinsko pomemben in zato vzbuja pozornost.

Medtem ko posamezni akademiki in kustosi, ki delajo na univerzah in muzejih, večinoma ignorirajo tisto, kar jih osebno ne zanima, to preprosto ni res, ko kustos trdo dela, da bi ustvaril arhive. In kljub vsem pastem subjektivnega odločanja, se mora nekje preprosto začeti ali vsaj narediti zabijanje, da bi sprožil proces, ki ima neskončne prihodnje razsežnosti. Na splošno smo se osredotočali na najbolj napredne, avantgardne vidike tajske scene od petdesetih let do danes, ki včasih v zgodovini delujejo nazaj in segajo v njen izvor ali tako imenovano "predzgodovino". To je v bistvu neakademski pristop k temi, saj obstaja cela šola tajskega modernizma, ki je globoko zakoreninjena v sedanjih tradicijah slikarstva, kiparstva in podobno, medtem ko nas je najbolj zanimalo dokumentiranje nastanka svetovno ozaveščen in vložen tajski sodobni kontingent. Drugi bi lahko nekega dne obogatili prejšnjo dobo in tako osvetlili vidike scene danes, ki jih trenutno razumemo le po delih.

Namestitev arhivske komponente v zadnjo oddajo tajskih umetniških arhivov na Chatchai Puipia.

Mi lahko poveste malo o vašem posebnem raziskovalnem projektu 2017 "Robert Rauschenberg & Rise of the Thai Contemporary"? Kaj je projekt spodbudilo in katere teme preučuje?

Kot vsi vemo, je bil Rauschenberg eden najbolj mednarodno priznanih modernistov prejšnjega stoletja.Njegovo delo je bilo v tajskih strokovnih umetniških krogih dobro znano v sedemdesetih in osemdesetih letih prejšnjega stoletja in umetniki vsak mesec govorijo o dirkah v univerzitetno knjižnico, da bi si ogledali ameriške umetniške revije, da bi razumeli, kaj se dogaja v tujini, ko si želijo razviti svoje modernistične prakse. Rauschenberg je leta 1983 obiskal Tajsko in se tam srečal z množico umetnikov, celo obiskal različne ustanove in želel komunicirati z lokalno skupnostjo. To je bil izjemno nabito trenutek v tajski umetnostni zgodovini, kjer so se tajski umetniki začeli odpravljati od čezmorskih vplivov v iskanju lastnega idioma.

Mislil sem, da bi bilo zanimivo, da bi obisk Rauschenberga vzel kot odločilni trenutek, s katerim bi lahko njegovo dejansko fizično prisotnost v državi uporabili kot priložnost, da pogledamo, kaj si predstavlja tako v smislu pozitivnih kot negativnih energij in kako po njegovem odhod, Tajska je nenadoma zavila v povsem drugo smer. Drugi želijo izvor tajskega sodobnika postaviti sredi devetdesetih, vendar menim, da je to zmotno pojmovanje, ki temelji na določeni potrditveni pristranskosti, ki je nastala zaradi trenutnih političnih in družbenih napetosti. Moramo pogledati zgodovinsko resničnost, ki je bila zapletena, zelo niansirana in pogosto samokonfliktna. Rauschenberg je eden od načinov za tovrstno "mikro" preiskavo.

Kakšne izzive si predstavljate za arhiv v prihodnosti in kakšne načrte ste premagali?

Finančno, finančno, finančno! Ne manjka nam misije, ne manjka materialov, ki bi jih bilo mogoče razkriti in katalogizirati v produktivne namene, niti pomanjkanja energije, da bi vse to končali. Toda nič se ne more zgoditi brez ustrezne finančne podpore. Zelo znan kustos iz New Yorka mi je nekoč rekel: "Gregory, poiskati moraš svojo Peggy Guggenheim." No, verjetno ne bomo našli nobene osebe, ki bi lahko podprla to prizadevanje, vendar bomo morda našli množico virov, ki bi, ko bodo enkrat združeni, lahko v prihodnost preplavili resnično dejaven tajski umetniški arhiv. Lahko bi bil oddelek večjega muzeja, krilo večje univerze ali podobno, če ne bi mogel ostati takšen idealen, muzejsko podoben podvig, ki sem ga prvotno zamislil. Samo čas bo povedal.

Z državo mi je pred kratkim rekel le nekoliko manj znan kustos: "Veste, za Tajsko je prepozno." Tega ne sprejemam čisto. Tudi ko se regionalne države razvijajo v novih muzejih in se celo trudijo, da bi izkoristile svojo tajsko počasnost. Trenutno si prizadevamo sestaviti potrebno konstelacijo materialnih dejavnikov, hkrati pa težiti k bolj neposredno vodljivim projektom.

Imate kakšne dolgoročne cilje za TAA?

Vesel bi bil, da vidim, da bo TAA v bližnji prihodnosti dosegla močno spletno prisotnost, da bomo lahko mednarodni javnosti zagotovili vire, ko jih razvijamo, v realnem času, tako rekoč. Čeprav bi bilo najbolje ohraniti raziskovalno središče za izvajanje vseh naših izobraževalnih, kuratorskih in konservatorskih nalog, bo morda treba počakati na bolj idealen trenutek. Toda še naprej upamo in si prizadevamo za doseganje tega ideala, medtem ko se trenutno nagibamo k svojemu, bolj skromnemu "vrtu".

NAPAKA : V Art Republik Issue 17 je bilo natisnjeno, da je soustanovitelj in direktor Tajskega umetniškega arhiva Gregory Gilligan. To bi moral biti Gregory Galligan.

ilyda chua