Sotheby's Saville Sale Quells Brexit Fears

Strah pred britanskim trgom umetnosti se je zmanjšal pri Sotheby'su, ko se je izjemno uspešna prodaja sodobne umetnosti zmanjšala - znašala je približno 52 milijonov funtov. Ok, to ne gre tako daleč kot včasih, ampak zakaj se lahko prepirate? Ob vsem ekonomskem ropotanju, ki izhaja iz množične krivde, ki stoji pod referendumom o referendumu o Brexitu, se je treba spomniti, da se svet le še vedno obrača in v težavah lahko še vedno uživamo v umetnosti. Zvezdnica večerne dražbe Sotheby's Art Art je bila "Shift", znamenita in povsem dokaj visceralna slika Jenny Saville, obsedene z anatomijo.

"Shift" je masivna slika 330 cm x 330 cm, ki prikazuje pet ali več trupel (na strani je nekaj dodatnega), nalepljenih na platno kot sardele. Na specifično Saville-esque način (čeprav ima njen slog podobnost s realističnimi groteskami Luciana Freuda), so telesa gola, surova, podolgovata in se naokoli razširijo z plesnivo kožo, kar kaže na krhkost in razsodnost. To se združuje kot val mesa, ki se zdi, da štrli pri vsakem gledalcu - verjetno pomen, ki stoji za naslovom "Shift" v naslovu. Upoštevajte, da je to slika, tako da je ta visceral dih.

Debitiral je leta 1997 na razstavi Young British Artists z naslovom "Sensation", ki jo je organiziral znani zbiratelj umetnosti in impresario Charles Saatchi. Razstavo je takratna publika videla kot posebno žaljivo, zlasti za delo umetnika Chrisa Ofilija - sliko Device Marije, okrašeno s slonovim gnojem in kolažirane podobe ženskih spolovil. No, javnost tako ali tako nikoli ni imela veliko potrpljenja do upodobitev slonovega gnoja. Primer je razstava v New Yorku, kjer je takratni župan Rudolph Giulliani poskušal ustaviti razstavo. Ni treba posebej poudarjati, da je bil velik uspeh (šov, ne Giulliani).

Presenetljivo je, da je Dolgi muzej v Šanghaju dokončne ponudbe za "Shift" pretekel uveljavljeni trgovec z umetninami Larry Gagosian - ki je zanj plačal okoli 6,8 milijona funtov. Muzej, ki ga je ustanovil milijarder Liu Yiqian (ki je mimogrede zaslovel zaradi pitja izpred 500 let stare zgodovinske skodelice), je muzej posebej predstavil njegovo umetniško zbirko. V zadnjem času se Liu osredotoča na nabiranje mednarodnih umetniških del, ki bi se predstavili kitajskemu državljanstvu. Od nekaj mesecev nazaj je kupil Modiglianija od Christieja, kar je v zadregi zahodnih oboževalcev.

Razen Saville, pop-art nočna mora Keith Haring, "The Last Rainforest", je nabrala približno 4 milijone funtov. Je eno njegovih najbolj gostih del, saj na rumene in rdeče ploske plaste razkrivajo silovite karikaturne pokrajine. Drugi večji zaslužkarji od prodaje so mračna abstraktna slika Jean Dubuffet "Barbe de Lumière des Aveuglés" (približno tri milijone funtov), ​​akrilno in tkaninsko delo Sigmar Polke "Roter Fisch" (približno tri milijone funtov) in različica Andyja Warhola znamenite reprodukcije Marilyn Monroe (približno 2,8 milijona funtov).

Če se še kaj naučimo iz preteklosti, je to, da umetnost in literatura cvetita v burnih časih. To ne pomeni, da je trpljenje nujno za razmnoževanje ustvarjalnega genija (nobena količina trpljenja ni pomagala umetnikom iz nekdanje Sovjetske zveze, ki so bili pod cenzuro). Težave vsaj ustvarjajo razpravo, in kot dokazuje originalna razstava Mladih britanskih umetnikov, je umetnik vedno ciljal na najglasnejši komunikator. Tudi v gospodarskem padcu bodo ljudje še vedno občudovali, trošili, zbirali in ustvarjali dela, ki odražajo vzdušje.