Off White Blog
Šri Astari Rasjid: Dnevniki Kebaya

Šri Astari Rasjid: Dnevniki Kebaya

Marec 11, 2024

Pogled na sodobno umetnost, ki ga navdihujejo kultura in tradicija, je posebnost sodobne umetnosti v naši regiji jugovzhodne Azije. Leta 2012 je bil "The Collectors Show: Chimera" v Singapurskem muzeju umetnosti (SAM), ki prikazuje umetnine azijskih umetnikov, ki so jih zbirali azijski zbiralci, pomemben odpiralec oči; podobno mnenje je izrazil tudi Tan Boon Hui (takrat direktor SAM). Boon Hui je opozoril na to značilnost sodobne umetnosti v Aziji, kjer so elementi vernakularnosti, zgodovine in lepote veljavni elementi sodobne umetnosti.

Indonezijska umetnica Šri Astari Rasjid (rojena 1953) je bila očitno daleč napredna v času in viziji, ko se je pred tremi desetletji začela ukvarjati s svojo javansko kulturo. Ko si je prizadevala, da bi ponovno prebrala in na novo interpretirala plasti pomena javanske kulture, v katero se je rodila, jo je gledala z osebno vizijo, prežeto z nenehno razvijajočim se duhom časa. S tem je zagnala nov veter nad svojo kulturo in ustvarila tipičen umetniški jezik, ki je povsem njen.Šri-Astari-Masjid

Njena nedavna retrospektivna razstava z naslovom „Yang Terhormat Ibu“ (Draga mati) v Kulturnem centru univerze Gajah Mada v Yogyakarti, ki je potekala od 27. februarja do 5. marca 2016, je omogočila poglobljen pogled na umetnikova najbolj presenetljiva dela in poudarjala kako tekoče navezuje preteklost na sedanjost, avtobiografsko na vprašanja, ki prevladujejo v današnjem svetu, medtem ko raziskuje napetost med moškimi in ženskimi silami s slikarstvom, kiparstvom, instalacijsko umetnostjo, fotografijo, video mapingom, plesom in petjem.AR, -Astari-skandiranje-na-ogromen-stožec-w-video-preslikava-eksplozije-Mt-Merapi


Občutek nujnosti je oprijemljiv, saj njena dela opozarjajo na pomen kulturnega in duhovnega v času, ko urbanost in priliv družbenih medijev ter mešanica globalnih glasov dušijo notranji glas človeštva. To je bilo še bolj grdo na otvoritveni večer oddaje, ko je od zgoraj zapela en meter visok stožec, ki je prikazal video preslikavo eksplodirajočega Mt. Merapi, ki izžareva notranji glas kot svetilnik med vrvežem našega sodobnega sveta.

To je bil uvod v njeno zadnjo ustvarjanje, sodobni ples Tari Garba (Dance of Womb), ki igra sveto salo in je igral v Pendapa (njeno delo za Benetke v Benetkah 2013), je poudarila pomen preteklosti in sedanjosti kot celote ter prepričanje v žensko energijo, s poudarkom na maternici kot izvoru človeštva in vse ustvarjalne dejavnosti.Šri-Astari-Masjid

Branje umetniških del Šri Astarije je kot zaznavanje srčnega utripa njenega življenja in povezanosti z zagonom naroda, saj njena dela temeljijo na življenju, kot ga je doživljala.


Ampak to je tisto kebaja, ženska tradicionalna bluza, ki jo je nosila že od malih nog in je postala temeljni del njenega življenja, ki se je na koncu pojavil v njenem opusu kot razkrivajoč barometer razpoloženja in spreminjanja situacij. Leta 1998, ko so državo prizadeli zmedeni politični položaj in množična posilstva in je v obtok prišel čustveni pas, se ji je zdelo, da je platno premalo za izražanje vprašanja. Ustvarila je svojo pest vedno obsežne skulpture kebaja. Ob tem je označila lep videz in prikrivala ostre resničnosti kot v resničnem življenju kebaja skulpture izgledajo čudovito, spodnje perilo pa je rafinirano, a je uporabljeno hladno in trdo jeklo kot material. In cinično jo je poimenoval "Prečiščena kletka" (spodaj).Pretlačeno-kletka

Njena druga velika lestvica kebaja "Opuščanje krepostnosti" (2002) razmišlja o življenju in smrti in zmoti prepričanja. Za vizualizacijo bolečine in trpljenja mora ženska pogosto prenašati razdrobljene dele telesa, miniaturno cvetje, ženske atribute in toaletne pripomočke, ki so polepšali kebaja. Postavljena na ozadje javanskega pisma na zaslonu iz nerjavečega jekla z vijolično obliko vagine, ki se razprostira od zgoraj, in izstopa pod spodnjim delom, je postala vznemirljiva mešanica bolečine in lepote.

Šri-Astari-MasjidLeta 2011 so negativne energije motile njen duševni mir. Nato se je vrnila k ideji o amuletu oz jimat, da bi ščitil njeno dušo in naredil ne enega, ampak pet kebajiiz sivega aluminija in je instalacijo poimenoval „Ogrlice za dušo“. Kljub trdnemu materialu upravlja z mehkimi tekočimi in elegantnimi črtami, kar označuje žensko prevzemanje ostrih resničnosti.


Konec leta 2015, ko se je z novo izvoljenim predsednikom Jokowijem začelo novo obdobje v državi in ​​je prišlo do njenega imenovanja za prvo žensko ambasadorko z umetniškim ozadjem, je ustvarila "oklep za spremembe", visok 3,5 metra kebaja skulptura za razstavo ENVISION v Singapurju, kjer je bila pred koncem aprila 2016 zunaj hotela Fullerton Bay razstavljena zunaj hotela Fullerton Bay. Enostavna, ohlapna in brez običajnih polepševalnih atributov je ogromna broška metuljev označevala spremembe, ki se dogajajo v njenem osebnem življenju in državo. Predsednik Jokowi je imenoval brez primere štiri ministrice.

Šri-Astari-MasjidNjene torbe so bile tudi trajna metafora, ki je lahko izpopolnila svoje mnenje ali vizijo. Kot dve strani kovanca imata tudi umetnine dve nasprotni značilnosti življenja, na primer "La Vie en Rose", izklesano na eni strani, in "La Vie en Noire" na drugi strani. Podobno je še ena vrečka z napisom „Holy“ na eni strani in „Shit“ na drugi strani.

V svoji retrospektivi se torba Kelly vrača v velikanski obliki, ki jo zdaj označuje kot garba (Javanska beseda za maternico), predstavljena kot "dom", okoli katere so raztresene keramične plošče v obliki vag. Čeprav dom domuje kot kraj, kjer se je začelo človeštvo, je to še vedno torba Kelly, ki označuje kritično vprašanje potrošništva, ki izvira iz zemeljskih želja.

Zagotovo namestitev molitvenih kroglic, imenovanih 'Eling' (Pazite), danes izstopa kot del globokega vpogleda v človeško psiho, saj vsako molilno kroglico nosi javansko besedilo, ki opozarja na take lastnosti, kot so nepoštenost, pokvarjenost, laži, nagajanje in všečkov.Šri-Astari-Masjid

V nekaterih primerih so njena dela lahko polna humorja in zabave. Na sliki "Formula 1 Perempuan Kuat" spominja na priljubljeno Jamu Kuat Lelaki (moški napoj), obliko zeliščne Viagre. Oblečen v tradicionalno javansko moško obleko s svežo roza kot prevladujočim tonom in s podobami drobnih dirkalnih avtomobilov v ozadju, drobnih zakritih ženskih glav na sarongu in obraza, ki ga zaznamujejo njene lastne poteze obraza, je zabavna različica resne tema. Podobno je tudi njena slika "Petruk lahko naredi vse, kar lahko stori Superman", Petruk, eden od punakavskih likov v zgodbah o Wayang-u (nekakšen Jack vseh vrst), je predstavljena v ženskem obličju, ki ženske predlaga kot zaščitnice človeštva.

Šri Astari Rasjid je razstavljal široko, lokalno in mednarodno, vključno s Singapurjem, Pekingom, Španijo, Moskvo, Rimom in na prestižnem 55. beneškem bienalu Arte. Na kratko je študirala angleško književnost na univerzi v Indoneziji, preden je v Londonu preučevala modo. Izpovedala je umetniško izobraževanje in tehnične veščine na Univerzi v Minnesoti v ZDA (1987) in na Royal College of Art v Londonu (1988). Bila je prejemnica Philip Morris Art Awards VI Indonesia (1999). Leta 1999 je bila ena izmed zmagovalk na tekmovanju za slikanje Winsor in Newton Millennium.Šri-Astari-Masjid

Od marca 2016 je zasedla funkcijo ambasadorke Indonezije za Bolgarijo, Makedonijo in Albanijo. Njene ustvarjalne izkušnje kot umetnica in kultura njene države bodo brez dvoma zasijale v diplomatski karieri.

Zgodovinski zaslugi

Besedilo napisala Carla Bianpoen

Ta članek je bil prvič objavljen v Art Republik.


#DokumentasiIVAA: YANG TERHORMAT IBU - ASTARI RASJID (Marec 2024).


Podobni Članki