Manolo Valdés v galeriji Opera Singapur

Manolo Valdés, 'Cabeza Dorada', 2017. Z dovoljenjem umetnika in galerije Opera

Na svoji prvi razstavi v Aziji bo španski umetnik Manolo Valdés (rojen 1942) na ogled v operni galeriji Singapur od 15. septembra do 15. oktobra, podprla pa ga je tudi Singapurska turistična organizacija. Oddaja se bo odpravila tudi na ulico, da bi umetnost ljudem predstavila, 11 plošč pa se bo odpravilo po ploščadi, ki se začne od Ion sadovnjaka, kjer je galerija.

Manolo Valdés ugotavlja: "Vidite, da se iste skulpture spreminjajo, ko se medsebojno ukvarjajo s pokrajino in okolico ali obratno, in čudovito je videti, kako ista skulptura govori z vami na zelo različnih lokacijah in kako vpliva na okolico." Stvar v javni umetnosti je, no, javna. Delovati mora zunaj vakuuma (mesto, ki ga umetnostni svet včasih imenuje "bela kocka"). Zato je za kiparja javne umetnosti ključnega pomena, da dobro premisli o prilagodljivosti svojih del v spremenljivem okolju.

Valdés bi moral svoje monumentalne skulpture nenehno preizkušati v javnem prostoru. Ista skulptura na različnih lokacijah govori različno. Skulpture, ki jih bo prikazala Opera Gallery, so bile razstavljene na mnogih mestih pred prihodom v Singapur, vključno z Alcobendasom, Madridom, Španijo; Chatsworth House, Anglija; Puščavski botanični vrt, Phoenix, ZDA; Hofgarten, Düsseldorf, Nemčija; Jardins des Boulingrins, Monako; New York botanični vrt, ZDA; in Kraj Vendôme, Pariz, Francija.

Manolo Valdés, 'Fiore Bronze', 2017. Z dovoljenjem umetnika in galerije Opera

Kontekst vsake lokacije vodi odziv na delo. V zasebnem angleškem domu Chatsworth House, ki je stran od mesta, uporaba naravnih elementov, kot so metulji, odmeva v angleški državi. V newyorškem botaničnem vrtu elegantne ženske oblike in okusne mlinarice odražajo ugled mestne modne občutljivosti. Na mestu Place Vendôme, ki je bil zgrajen leta 1702 in je bil prej dom takšnih, kot je Frédéric Chopin, teža zgodovine pada na skulpture in kaže na turistično pričakovanje kulturne Francije. Valdesove skulpture so prilagodljive in se trdno lokalizirajo v svoje okolje.

Skulpture, ki jih bo predstavila Galerija Opera, odražajo azijski svetovljanstvo in sloves Singapurja kot vrtnega mesta. Primer je popolnoma nova skulptura Valdés, "Cabeza Dorada". Dokončan v medeninastem in zlatem nerjavnem jeklu je sončni učinek v Singapurjevem tropskem podnebju izjemen. Ta doprsni kip, ki ima značilne lastnosti obraza, značilne za njegovo delo, je okronan z gnezdom elegantnih elegantnih zlatih palic, ki nas nežno spominjajo na zgrajeno naravo mestnega Singapurja. Na voljo so tudi tri skulpture metuljev iz brona, jekla in aluminija.

Medtem ko se zdi, da so njegove skulpture v središču pozornosti, dobesedno zaradi svoje velikosti, Valdés slikar po srcu in pravi, da si življenja brez slike ne more predstavljati. Reagira in razmišlja o delih, ki jih vidi, bere ali doživlja v muzejih. Najbolj očiten vpliv njegovega dela na singapursko občinstvo ima Diego Velázquez, španski slikar iz 17. stoletja. Dve od skulptur, ki jih bosta predstavili Galerija Opera, sta "Reina Mariana" in "Infanta Margarita", ki sta nastali po "La Infanta Margarita Con Vestido Azul" in "Las Meninas" Velázqueza.

Manolo Valdés, 'Reina Mariana', 2017. Z dovoljenjem umetnika in galerije Opera

Valdesova praksa ni združljiva za kiparstvo ali slikarstvo. Gre za žanr portretiranja. Medtem ko so umetniki morda začeli upodabljati ljudi že od začetka umetnosti, so šele v 15. stoletju nekatere slike ljudi začeli gledati kot portrete. Ideja o portretu pomeni samozavest in je prežeta s prepričanjem, da je umetnost sposobna prikazati več kot le površinsko lepoto. Kot njegovo nenehno opazovanje zgodovine umetnosti, je tudi Valdésovo zanimanje za človeški obraz pozitiven pogled na moč umetnosti, da govori o osebnosti, pa tudi o svetu okoli nje.

Več informacij na operagallery.com.

Ta članek je napisala Chloe Ho za prihajajočo izdajo Art Republika.