Off White Blog
Umetnost, ki jo navdihuje znanost: vietnamski umetnik Lai Dieu Ha potiska meje in premošča kulture

Umetnost, ki jo navdihuje znanost: vietnamski umetnik Lai Dieu Ha potiska meje in premošča kulture

Maj 2, 2024

Lai Dieu Ha, 'Smernice 5', 2015, svinjska kovina, kovinska nit

Kategorije, omejitve in meje so potrebna orodja, da lahko razumemo svet. Toda potem ponavadi pozabljamo, da gre za umetne instrumente v začasnem delovnem okviru, in jih začnemo jemati kot resnice. Naletimo na težave, ko en sam sistem vzamemo kot edino veljavno in postanemo nesposobni za prehod na različne načine razmišljanja.

Umetniki so znova povabljeni, da obnovijo občutek pluralnosti. Hanojska umetnica Lai Dieu Ha v svojem delu nenehno izziva koncept ločenosti v svoji multidisciplinarni praksi. Vloga umetnikov se ji zdi ravno povezovanje kultur in zbliževanje ljudi.


Ha se je rodil v družbi umetnikov v poznih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja, v času, ko sta bila delovna sila in produkcija osrednji del pripovedi Vietnama. Pravi: „Umetnost je bila vedno del mojega otroštva. Spomnim se, da sem se trudil risati vse, kar sem videl. Na očeh mojega očeta bi risal brade na obrazih nekdanjih sovjetskih voditeljev, kot sta Mihail Gorbačov ali Lenin. "

Ko je bila stara 17 let, je prebrala članek o "čudni ženski" (tako jo opisujejo mediji), ki je v živo predvajala svoje plastične operacije. To je bil kontroverzni francoski umetnik Orlan, ki je svoje telo znano uporabljal kot orodje za serijo "operacij", znanih kot "Reinkarnacija Saint-Orlana". "Tam je nekaj pritegnilo mojo pozornost," se spominja Ha. »Čeprav sem bil takrat zelo mlad, sem gesto takoj opredelil kot umetnost in me je obtičala. Še vedno mislim, da jo je Orlan prisilil na novo raven izziva sebe in javnosti. "

Lai Dieu Ha,

Lai Dieu Ha, "Biological Pattern illustrations", 2015, konopljina tkanina, kovinska nit za vezenje


Ni presenetljivo, da je Ha leta 2005 diplomirala na univerzi za likovno umetnost v Hanoju in se naučila zgodovine performansa pri švedskem kustosu Christoferju Fredrikssonu. "Začela sem se učiti tudi psihologije, psihopatologije, sociologije," doda. V obdobju med letoma 2005 in 2012 je koncepte teh raznolikih disciplin uporabila v ekstremnih in obsesivnih predstavah, kjer je bila javnost toliko dela kot umetnica sama.

Njena predstava "Fly Off" v letu 2010 je bila v Vietnamu in širše zelo sporna. V urno dolgi predstavi je Ha, gola z modrim perjem, prilepljenim na njeno telo, na vroče likalnike nanesla maso svežih prašičjih mehurjev. Nato jih je drgnila po svojem golem obrazu, rokah in nogah in pritiskala likalniki na svoje roke, dokler koža ni porumenila.

"Med letoma 2008 in 2010 je internet v Vietnamu začel cveteti," pravi umetnik, ki gleda na epizodo. "V" Odleteti "sem želel predstaviti nastop bolj zapletene družbe, v kateri mnogo različnih pripovedi ni bilo več mogoče skriti. V delu sem poskušal osebno biti glas za spremembo v svobodo. " Čeprav je bila predstavljena na zelo oseben način, je predstava izrazila zaskrbljenost širše skupnosti. „Delo je bil prvi korak v nizu del o spolu, spolu in svobodi govora. Šlo je za nadzor vlade, kulturno cenzuro in splošno skepse, «ugotavlja.


Lai Dieu Ha, 'Zemljevid za krajinsko oblikovanje 2', 2015, svinjska korenja, nit, kroglica, konopljina tkanina

Lai Dieu Ha, "Zemljevid za krajinsko oblikovanje 2", 2015, svinjska korenja, nit, kroglica, konopljina tkanina

V Haujevem delu sta ženska identiteta in spolnost zelo izrazita. Pravi: "Menim, da je stanje v zvezi z vprašanji spola, zlasti v Vietnamu, nesprejemljivo. Te teme še vedno veljajo za občutljive, tudi v kulturnem prostoru. "

Od leta 2012 do 2016 se je oddaljila od najbolj ekstremne oblike performansa in začela eksperimentirati na različnih medijih, od slikanja do montaže do videa. Psihološka zamegljenost je postala osrednja točka njenega umetniškega raziskovanja, ki je doživel vrhunec v seriji 'Um, meso, zadeva', ki je bila razstavljena leta 2014. Sàn Art, umetniška iniciativa, neprofitna sodobna umetniška organizacija. bolniki, uporabila je metode psihodrame, da bi razumela, ali trpljenje določa človeška genetika ali družbene okoliščine.

Njena zadnja serija del, ki je bila nedavno predstavljena na stojnici galerije CUC na Art Stage Singapur 2017, je bila prav tako močna. Koščki svinjske kože, ki so glavni del vietnamske diete, so bili nežno vezeni s perlicami in nitmi ter ujeti s kovinskimi žicami. V tej malo verjetni povezavi s svetom mode začnemo na hrano gledati ne le kot prehranski izdelek za hitro uživanje, temveč tudi kot nežen in krhek okras, ki ga je treba okrasiti. Ko je svinjska koža postala del žive živali, je postala neživi predmet.

Lai Dieu Ha, 'Smernice 4', 2015, svinjska lupina, barvna nit

Lai Dieu Ha, 'Smernice 4', 2015, svinjska lupina, barvna nit

Znanost je znova osnova za njeno estetsko raziskovanje. Serija je bila v resnici navdihnjena s Haovim opazovanjem mikroorganizma imenovanega hydra oligactis, ki pripada skoraj nevidnemu svetu in je hkrati osnova vsakega živega.Po mnenju Ha je hidra prepoznala svobodo, saj so se njene značilnosti aseksualnosti, regenerativne sposobnosti in odprtosti za spremembe spreminjale. Že leta prejšnje predstave 'Clinging Hybrid' na Goethe Institute in 2012 je bila navdih za njen zadnji solo 'Conservation of Vitality' v galeriji CUC.

Lai Dieu Ha,

Lai Dieu Ha, "Zbiranje kož - kungfu po času", 2015, poliestrska šifonska tkanina, posušena koža česna, jeklena mreža B40

Umetnica se v svojem trenutnem umetniškem poizvedovanju vrača k eksperimentiranju s psihodramno terapijo in uprizoritveno umetnostjo. Dejansko je to nadaljevanje njenega izpostavljanja plamenljivosti in izmišljenosti kategorij. „Razumemo, da ima svet, ustvarjen iz kaosa, prevladujoč red. O vesolju očitno še vedno imamo omejeno znanje, zato lahko le poslušamo, se povežemo in ljubimo, «opaža. „Vse je v resnici odraz nasprotnega: moškega in ženskega spola; yin in jang; dan in noč. Ljubiti druge ljudi v vsej njihovi zapletenosti in protislovjih je fizični izraz, s katerim lahko nasprotja soobstajajo. "

Ta članek je napisala Naima Morelli, prvotno pa je bil objavljen v Art Republik.

Podobni Članki