Razstava v muzeju MAIIAM: 'DIASPORA'
V skladu s trenutnim družbenim zanimanjem za begunska in migracijska gibanja, ki so zaznamovale humanitarne krize 21. stoletja, muzej sodobne umetnosti MAIIAM predstavlja „DIASPORA: Izhod, izgnanstvo, Izhod iz jugovzhodne Azije“, ki traja od 3. marca do 1. oktobra. Skupinska razstava, ki jo je vodila Loredana Paracciani, črpa svoje gradivo iz dobesedne diaspore umetniških praks in metodologij, da bi osvetlila okoliščine množičnega človeškega gibanja v jugovzhodni Aziji po Vietnamski vojni.
Pao Houa Her, 'Pozor', 2015, c-print fotografija, 127 x 100 cm.
Z raziskovanjem zapletenosti identitete in pripadnosti v tej sestavljeni in burni regiji se metodološki okvir razstave začne s poudarkom na treh opredeljevalnih in ločenih odsekih pojava diaspore. Tu je „izstop“ iz domače države iz osebnih razlogov ali gospodarskega izboljšanja; biti "izgnan" pomeni zapustiti domovino kot posameznik ali skupnost iz političnih razlogov; in premakniti se v "eksodus" je skupina ljudi brez državljanstva in razpadlih ljudi, ki bežijo pred krizami. Ti trije specifični leti do in od doma na novo opredeljujejo kulturne, fizične in geopolitične meje, ki konvencionalno določajo vprašanja pripadnosti in statusa.
18 uveljavljenih in nastajajočih umetnikov je bilo vabljenih, da se odzovejo na kuratorski poudarek na mobilnosti in razseljevanju. Ti odzivi pogosto izhajajo iz umetnikovih lastnih izkušenj kot posameznikov, ki sodelujejo in opazujejo vzorce človeških tokov znotraj same diaspore. Z mešanjem subjektivnih osebnih spoznanj z objektivnimi zgodovinskimi podrobnostmi ustvarjena dela na koncu razkrijejo nespremenljivi humanizem, ki vztraja pod takšnimi prehodnimi prehodi.
Abdul Abdullah, "Laži, ki jim govorimo, da nam pomagajo spati", 2017, c-print fotografija, 100 x 100cm.
Abdul Abdullah je eden takšnih umetnikov, ki zamegljuje meje med osebnim in komunalnim; jaz in drugo. Abdullah v seriji o avtoportretu, "Prihajam do izrazov" raziskuje intimne vidike identitete kot razjasnitev človekovega stanja, ki predstavlja dojemanje kulturne hibridnosti, obreda in obreda. Prepoznavno temni podtoni osvetljujejo zahrbtne procese, ki označujejo, kako izkrivljene družbene percepcije lahko spremenijo realnost samo-dojemanja. Na eni od fotografij z naslovom "Laži, za katere si govorimo, da nam pomagajo spati", Abdullah sam naredi masko opičja opice iz filma Tima Burtona iz filma "Planet opic" (2001), medtem ko življenjsko opico oprimejo golih prsi. Umetnik v sledenju poševnega gibanja od sebe k drugemu natančno opazuje, kako se njegova muslimanska identiteta izgublja pod mahinacijami ideoloških predstav.
Jun Nguyen-Hatsushiba, "Zemlja, koren in zrak: Prehod drevesa Bodhi", 2004–2007, enokanalni digitalni video, 14 min.
Nasprotno pa "Njiva, koren in zrak Juna Nguyen-Hatsusihba: Prehod drevesa Bodhi" pripoveduje več upanja. Video instalacija je nastala v sodelovanju s 50 dijaki iz šole za umetnost in obrt Luang Prabang in se odvija v treh poglavjih. "The Ground" predstavlja nekaj mladih džogerjev, ki so odločeni, da bodo telovadili na pol zapuščenem stadionu na prostem. Kot korenina 'Root' predstavlja kolaž iluzornih slik luči, ki spominjajo na festival luči v Luang Prabang-u. V zadnjem poglavju "Zrak" se 50 učencev umetnosti poda na jadrnice z dolgim repom in slika Mejong, reko pokrajina in sveto drevo Bodhi, simbol budizma. Delo Nguyen-Hatsushibe, ki prevzema nelinearno mistično pripoved, ne zgolj kronizira turbulenco negotove kulturne identitete, ampak je zgodbo o iskrenih, mladostnih sanjah o globalni družbi, ki se kljub težavam za ohranjanje tradicionalnih vrednot še vedno lahko pojavijo.
Kot fizična manifestacija gibanja in diaspore je "Plovila (po projektu" Flote ") Alfredo in Isabel Aquilizan. Delo je serija skulptur, ki obsegajo sklop čolnov iz recikliranega kartona, poleg samih tovornih škatel, ki so bile uporabljene za dobesedno pošiljanje čolnov na razstavo. Ikonografija jadrnice izstopa kot ključni simbol potovanja in premestitve, gledalci pa so prisiljeni izpodbijati svoje že obstoječe predstave o jadrnici, ki lahko prevzamejo široko paleto oblik od ladij do tovornih škatel.
Alfredo in Isabel Aquilizan, "Plovila (po projektu" Flota "), 2015 - 2017, lepenka in les, 1 x posoda in zaboj cca. 260 x 243 x 65cm; 3 x posode in zaboj cca. 150 x 89 x 32 cm vsak; 1 x posoda in zaboj približno 120 x 89 x 36cm.
Za umetniško usmeritev razstave je značilna tudi želja po izobraževanju.Namesto zgolj dokumentacije ali komentarja migracijskih okoliščin, ki so opredelile in oblikovale jugovzhodno Azijo, želi "DIASPORA" začeti resnične pogovore z občinstvom o živečih izkušnjah diaspore, ki so razkrite v umetniških delih. V skladu s predanostjo muzeju raziskovanju bo razstava opremljena s tematskimi seminarji in programi za prikazovanje filmov, ki dopolnjujejo umetniško gradivo na ogled. Za negovanje ozaveščenosti o diaspori bo katalog, ki vsebuje posebej naročene eseje zgodovinarjev in strokovnjakov o sorodnih temah, objavljen in dopolnjen s panelno razpravo s pisci.
Več informacij na maiiam.com.
